Daniel Darc (oui encore)

En ce moment, je me saoule à la voix et aux mots de Daniel Darc, c'est fou comme chacune de ses chansons, des deux derniers albums surtout, trouve un écho en moi...

J'aimerais partager celle-ci avec vous, écoutez là bien, les paroles ne sont-elles pas merveilleuses ?

 

Daniel Darc - Rouge Rose

serait-ce le vent?
serait-ce la pluie?
serait-ce simplement l’ennui?

toi, tu m’attends
moi, je m’enfuis
tu pleureras toute la nuit

combien de roses
à peine écloses
m’as-tu offertes, souviens-toi

elles sont fanée
comme ces années
vécues entre toi et moi

est-ce au levant
est-ce dans la nuit
que je dirais:
” je t’en prie “?

je t’aimais tant
oui mais pourtant
je crois que c’est bien fini

….tournons et tournons encore
et ne dis pas un mot
tournons et tournons encore
avant qu’il ne soit trop tard
ou trop tôt
viens tournons sans un mot
viens tournons…il fait noir

mon amour
la nuit ne dure pas
le soleil rouge rose détruit tout chaque fois

il se fout de toi et moi
rouge sang
rose ta peau
…c’est fini…

Et ceci est ma citation du jeudi !

Jazzmania, Olivia, une étoile rouge

C’est un air qui monte  de la chaine hi-fi, come un air déjà entendu et pourtant différent.

Un air de jazz, puis une voix que je reconnais presque immédiatement. La Femme Chocolat s’est muée en lady jazz le temps d’un EP de six titres, six variations autour de standards du jazz.

La femme chocolat c’est Olivia Ruiz, une Miss Météores qui brille encore dans le ciel de la chanson française.

Les morceaux dont je vais vous parler aujourd’hui sont bien différents de son univers habituel.

Olivia Ruiz, accompagnée du Red Star Orchestra, reprend donc six classiques du jazz, avec des arrangements originaux et portés par la force des dix-sept membres de ce band ! C’est curieux et agréable d’entendre des airs plutôt connus, réinterprétés dans des tons aussi chauds que modernes ! Mention particulière à The more I see you, morceau que j’adore, et qui est ici réinventé sans être dénaturé.

Have yourself a merry little christmas est un autre de ces classiques, que je connais pour l’écouter à Noël sur mes chères compilation de crooner, j’ai été charmée par cette nouvelle interprétation, là encore dépoussiérée, vivifiée !

Il y a des compositions qui ne prennent pas une ride, le talent des auteurs est de durer dans le temps, et de retrouver un nouveau souffle, interprétation après interprétation, années après années. Et il y a des chanteurs qui prouvent qu’on peut durer, malgré des étiquettes un peu étroites des débuts. Olivia Ruiz est de ceux-là. Son aventure musicale depuis son télé crochet dont le nom m’échappe a quand même bien évoluée, et accroche avec bonheur de jolies notes à son palmarès, et Mathias Malzieu n’y est pas pour rien (aussi bon dans la chanson que dans le roman, j’en avais parlé un peu là)

Bref on a là quelques moments de musique qui feront plaisir aussi bien aux amateurs de jazz, qu’aux fans habituels de la chanteuse. Avec cette jolie idée que ce projet musical est une respiration inattendue dans le paysage actuel, je trouve ! Loin de la mode, ou de ce qui est censé « fonctionner », on a juste à faire à une démarche artistique joyeuse et enthousiasmante.

Le jazz n’est pas la musique la plus accessible, de réputation, et je me rappelle avec nostalgie de mes émissions du week-end, sur France Inter, présentée par Julien Delli Fiori : Ascenseur pour le jazz, Extérieur Jazz, et Night and Day…. J’aime bien l’idée que cet EP de Olivia Ruiz et du Red Star Orchestra, soit une porte d’entrée agréable sur le fabuleux répertoire du jazz, qu’en pensez-vous ?

Olivia sings for the Red Star

EP six titres – disponible en téléchargement.

Annonce anticipée

"C'est sur ce quai-là, au 18, que mes bons parents firent de bien tristes affaires pendant l'hiver 92, ça nous remet loin. C'était un magasin de "Modes, fleurs et plumes". Y avait en tout comme modèles que trois chapeaux, dans une seule vitrine, on me l'a souvent raconté. La Seine a gelé cette année-là. Je suis né en mai. C'est moi le printemps."

Louis-Ferdinand Céline, Mort à Crédit, 1936.

Ma citation du jeudi !

Psaume 23

La voix s’est élevée de la radio vers 5h du matin, (il n’y a pas d’heure pour écouter la radio) une voix que j’ai reconnue immédiatement.

Et une chanson plutôt inhabituelle pour la radio que j’écoute.  Il fallait bien un décès pour que France Inter nous passe une ballade de Whitney Houston, The Voice. Dans un demi sommeil j’apprenais la mort de cette chanteuse, star de mon adolescence, qui a trusté mon walk-man, et quelques soirées…

Comme à chaque fois qu’une icone de mon imaginaire personnel s’en va, je ressens comme un pincement au cœur, une tristesse sincère.

Avec elle, c’est la fin de quelque chose de plus intime qui se termine, un morceau de vie en commun, des souvenirs, des moments partagées, sans qu’elle le sache. C’est aussi le signe de mon propre vieillissement, voir partir les gens qui vous ont en quelque sorte accompagné…

Des gens meurent tous les jours dans le monde, et si je me pose deux secondes pour y penser, c’est un carnage, un vertige atroce. Alors j’évite d’y penser. Quand quelqu’un de connu meurt, quelqu’un que je peux en plus apprécier, ce vertige refait surface et s’impose à moi : toute chose à une fin, la mort est là, et ça ne m’enchante pas.
Voilà le gouffre où me mène la mort d’une célébrité, à me rappeler que nous sommes fragiles, et que chaque jour, des millions de gens meurent, la majorité en ayant souffert de guerre, de famines, de maladie, de délaissement…

Il semble que ce lundi soit bien bleu.

 

Noir Désir - Soyons Désinvoltes N'Ayons L'Air De Rien

Parfois, j’ai envie de mettre ma procrastination de côté, et j’envisage de faire une sorte de compilation perso, un genre de bande originale de ma vie, mon œuvre… Les chansons et musiques qui ont marqué mon parcours, étape par étape.
Un jour je le ferais. Et dans cette bande son, il y aura du Noir désir, c’est certain, incontournable et indispensable.

Aux Sombres Héros de la Mer, l’Homme Pressé, Un Jour en France, Tostaky, Le Vent nous Portera… Autant de tubes et autant de moment où j’ai vibré, avec le meilleur groupe de rock au monde pour moi (Avec Black Sabbath dans un autre style, et aussi ZZ Top, et Queen…)
Avec la fin officielle du groupe en novembre 2010, c’est toute une époque qui se referme, mais il reste des pépites, des trésors, des morceaux indépassables.
Le coffret-compilation qui est sorti en fin d’année dernière est donc un indispensable de toute bonne cdthèque. Depuis que je l’ai entre les mains, je réécoute, et redécouvre quelques titres oubliés.

Deux CD et un DVD nous permettent de refaire le voyage, presque à l’envers… Sur le premier CD, on retrouve un best off des plus grands succès, les titres les plus connus, que j’ai cités. On les connaît presque tous par cœur (en tout cas j’en suis certaine, pour Stéphanie ^^)
Une fois qu’on est bien mis en jambes avec ce premier CD, la platine passe au second CD et là, c’est simplement parfait : un voyage au cœur de l’inattendu ! Une poignée de titres secondaires des anciens albums, qui méritent qu’on les redécouvre (comme le très beau Back To You) et surtout des duos, des remixes et des reprises très surprenantes ! Il faut entendre Helter Skelter ou Working Class Hero des Beatles, ou bien encore le magnifique Ces Gens-là de Jacques Brel. Impossible de tout citer, mais chaque piste est une belle surprise, combinant le talent de Noir Désir, et de Bashung, Brigitte Fontaine, Les Têtes Raides…

Le DVD est peut-être ce que j’ai préféré. Simplement parce qu’il offre l’intégralité des clips du groupe, des extraits de prestation live, des archives du groupe et aussi une sorte de rétrospective médiatique du groupe à partir d’archive de l’INA. J’ai regardé ces archives en essayant de me rappeler où j’étais à chaque fois, ce que je faisais de ma vie… C’est certainement une question de génération, mais aucun groupe ne m’a autant accompagné que Noir Désir…
Et quand je vois mon fils danser dans le salon au son de Tostaky, je sais que ce n’est pas près de s’arrêter !

Page Facebook de Noir Désir
Site Officiel du groupe
Soyons Désinvoltes N’ayons L’Air De Rien – 20 €

Life on Mars

J’ai aimé recevoir mes cartes Moo pour Facebook.

Grâce à un tweet de Krokette qui expliquait le bon plan, j’ai pu moi aussi commander gracieusement ces petites choses, qui font toujours plaisir à regarder. J’ai choisi quelques unes des photos que je préfère pour les avoir près de moi.

J’ai adoré recevoir un joli colis en provenance du Royaume-Uni, rempli de boites de thé : c’est grâce à My Little Discoveries, chez qui j’ai gagné ce lot.

J’ai une pensée pour elle à chaque fois que je me fais une tasse de thé en ce moment :) Les saveurs sont agréables, subtiles, certaines un peu plus prononcées. C’est un joli moment de découverte à chaque tasse.

Pour déguster ce thé, j’ai choisi ces jours-ci une bande originale chaude et douce, avec le temps bien hivernal, il faut au moins ça. Cette bande son, c’est l’album de Jali, un jeune chanteur, que j’ai du « croiser », une ou deux fois dans ma radio. Ecouter et découvrir son album a été un petit moment de douceur, et de jolies surprises.  Jali est originaire du Rwanda et c’est de la plus haute montagne de Kigali qu’il tire son nom d’artiste. Son style folk poétique, m’a tout de suite fait penser à Tété, Ben Harper, bref de jolies connotations musicales.

L’album ouvre sur 21 grammes (le poids de l‘âme), ma chanson préférée de l’album, douce amère, avec cette chaleur dans la voix qui berce joliment nos oreilles.

Si tu sais compter dis-moi combien pèse mon âme
n'oublies pas mon passé et le poids de mes drames
Si tu sais compter dis-moi combien pèse mon âme
à la virgule près, ça doit faire 21 grammes

J’aime énormément sa voix un peu nonchalante, son allure de poète aux quatre vents, qui veut nous faire voyager par les mots, les images. Et Espanola fait partie de ces voyages. Le single qui a pas mal marché invite au voyage en toute poésie, pensez si j’aime !

J'ai tenté la fuite par les chemins de travers(e),
Resté bloqué au péage parce qu'il me manquai quelques pièces.
J'me suis fabriqué des ailes pour voler vers les radars
mais ma technique était cramée par un grec nommé Icar.
Après mûres réflexions, tout ce qu'il me reste à faire,
C'est m'habituer aux poissons et puis, prendre la mer.
Avec un peu de chance, j'arriverai à bon port
Avant que mon bateau prenne l'eau et qu'une vague l'emporte...

En attendant, j’ai été emporté par une jolie vague musicale…

Jali a une page Facebook et un Tumblr, très sympa à lire !

Album : Des Jours Et Des Lunes.

Poésie, ensuite

La poésie et la chanson, c’est une belle histoire, qui s’écrit depuis longtemps, autour des notes des plus grands.
On connaît tous au moins un poème d’Aragon ou de Prévert, et parfois même on connaît une interprétation qui nous touche. Jean Ferrat qui chante Aragon ou Yves Montand qui interprète Prévert, c’est une façon d’aborder la poésie, avec une émotion supplémentaire.  Une émotion qui traverse les générations et qui revit encore avec de nouveaux interprètes, certains même assez inattendu.

La Bande des Mots, c’est un projet collectif, qui engage des artistes différents, autour de la poésie et de l’école. Cet album réunit des gens aussi divers que Oxmo Puccino, Luce, Claire Keim, Marc Lavoine, Camélia Jordana, Arthur H…

De belles voix sur de beaux mots, au profit d’une belle cause. En effet, ces interprétations du répertoire poétique, en plus de nous faire « réviser » nos plus beaux poèmes, soutiennent la lutte contre l’échec scolaire, et une partie des bénéfices du disque sera reversée à des associations qui aident les enfants en échec scolaire et les élèves handicapés. Voilà pour la forme. Pour le fond, on a affaire à de bien jolies surprises.

Je suis du genre assez amatrice, en poésie, je vous saoule assez avec ça je crois :) c’est donc avec une oreille très attentive que j’ai écouté cet album.

Je connaissais déjà certaines interprétation, comme celle de Françoise Hardy, sur le poème d’Aragon que j’ai posté hier ; je connais et adore aussi la version de Ferré, sur « Est-ce ainsi que les hommes vivent » du même Aragon. J’ai redécouvert avec plaisir Marc Lavoine chantant Guillaume Apollinaire :

 « Sous le pont Mirabeau coule la Seine
            Et nos amours
       Faut-il qu'il m'en souvienne
La joie venait toujours après la peine
 
     Vienne la nuit sonne l'heure
     Les jours s'en vont je demeure
 
Les mains dans les mains restons face à face
            Tandis que sous
       Le pont de nos bras passe
Des éternels regards l'onde si lasse »

 

Marc Lavoine - Le Pont Mirabeau
la voix de Marc Lavoine sait trouver le petit endroit juste là où le cœur se met à battre...

J’étais bien moins agréablement disposée à l’égard de Jenifer et de Luce, et je dois vous le confesser j’avais tort. Tort de les mépriser d’emblée parce qu’elles sont issues de télé crochet, tort de considérer qu’elles ne peuvent rien faire de beau. C’est faux et (et d’autant plus paradoxale que j’adore Camélia Jordana qui a aussi fait un télé crochet...)
J’ai rangé mon snobisme et mon petit ton péremptoire et j’ai ouvert mes oreilles. Et c’est mon cœur qui s’est ouvert avec, tant l’interprétation de Luce du poème de Maurice Carême m’a tourneboulée (c’est moche comme mot, mais je n’en vois pas d’autre là...) J’aime ce poète, Maurice Carême, c’est par lui que j’ai découvert l’amour de la poésie et des mots à l’école. Je me rappelle comme si c’était hier (avant-hier on va dire..) de ma classe de primaire, et de moi me tenant debout au tableau pour réciter l’un ou l’autre de ses poèmes...

"Il pleut doucement, ma mère,
Et c’est l’automne
Si doucement
Que c’est la même pluie
Et le même automne
Qu’il y a bien des ans.

Il pleut et il y a encore,
Comme il y a bien des ans,
Combien de cœurs au fil de l’eau
Et combien de petits sabots
Rêvant au coin de l’âtre.

Et c’est le soir, ma mère,
Et tes genoux sont là
Si près du feu
Que c’est le même soir
Et les mêmes genoux
Qu’il y a bien des ans.

Il pleut doucement, ma mère,
Et c’est l’automne
Et c’est le soir, ma mère,
Et tes genoux sont là.

Prends-moi sur tes genoux, ce soir,
Comme il y a bien des ans
Et raconte-moi l’histoire
De la Belle au bois dormant."

Luce a posé un ton juste et émouvant sur chacun de ses mots.

Quant  à Jenifer qui interprète "Je te l’ai dit pour les nuages", de Paul Eluard (et vous connaissez mon amour inconditionnel pour Eluard..) elle a réussi elle aussi à toucher la corde sensible…

C’est peut-être la force de ces auteurs de susciter l’émotion, le talent des compositeurs d’avoir trouvé le bon accompagnement, il y aussi le talent de ces interprètes, et Oxmo Puccino qui ouvre l’album avec "Les Assis" de Rimbaud, est juste géant, parfait !

Il y  a un site officiel pas mal fait du tout, avec des portrait de chaque interprète, des vidéos d’élèves commentant les œuvres choisies, plus d’infos sur les associations dont il est question, le projet global est bien expliquée, avec la petite page Facebook qui va bien.
L’album sort le 6 février 2012 (ça fera une chouette ambiance musicale, quelque soit votre soirée du 14 février...)

Poésie, d'abord

Rien n'est jamais acquis à l'homme Ni sa force
Ni sa faiblesse ni son coeur Et quand il croit
Ouvrir ses bras son ombre est celle d'une croix
Et quand il croit serrer son bonheur il le broie
Sa vie est un étrange et douloureux divorce
          Il n'y a pas d'amour heureux

Sa vie Elle ressemble à ces soldats sans armes
Qu'on avait habillés pour un autre destin
A quoi peut leur servir de se lever matin
Eux qu'on retrouve au soir désoeuvrés incertains
Dites ces mots Ma vie Et retenez vos larmes
          Il n'y a pas d'amour heureux

Mon bel amour mon cher amour ma déchirure
Je te porte dans moi comme un oiseau blessé
Et ceux-là sans savoir nous regardent passer
Répétant après moi les mots que j'ai tressés
Et qui pour tes grands yeux tout aussitôt moururent
          Il n'y a pas d'amour heureux

Le temps d'apprendre à vivre il est déjà trop tard
Que pleurent dans la nuit nos coeurs à l'unisson
Ce qu'il faut de malheur pour la moindre chanson
Ce qu'il faut de regrets pour payer un frisson
Ce qu'il faut de sanglots pour un air de guitare
          Il n'y a pas d'amour heureux

Il n'y a pas d'amour qui ne soit à douleur
Il n'y a pas d'amour dont on ne soit meurtri
Il n'y a pas d'amour dont on ne soit flétri
Et pas plus que de toi l'amour de la patrie
Il n'y a pas d'amour qui ne vive de pleurs
          Il n'y a pas d'amour heureux
          Mais c'est notre amour à tous les deux

 

Louis Aragon (La Diane Francaise, Seghers 1946)

J'ai accepté par erreur, ton invitation

Fin des années 90, intérieur jour, une cafétéria en fac de droit, quelques étudiants autour d’une table se relayant pour écouter au casque d’un lecteur laser portable... Oui, au XXème siècle, les baladeurs MP3 c’était pas encore ça… Bref on revient à notre cafétéria, sans Hélène, mais avec quelques garçons, et filles, en train de couiner « j’ai accepté par erreur, ton invitation… »

Ouais, on était jeunes, pas trop con, (contrairement à ce qu’à pu raconter Saez, hein..) et complètement fan de Louise Attaque.

Un nouveau son, un nouveau rythme, un truc inconnu avant, qui bouleversait notre petit paysage pop rock (comme dirait NRJ…)  Louise Attaque est vite devenu un de nos génériques des vendredi soir de contre-tonus (alors, à Nantes, le jeudi soir, c’était les soirées d’étudiants, appelées tonus, certains rebelles faisaient des contre-tonus le vendredi soir, trop rebelle quoi tu vois…)

Après l’arrêt du groupe, j’ai continué à suivre et à aimer Tarmac, la nouvelle formation, puis Gaëtan Roussel en solo, bref une vraie petite fan2 comme dirait la regrettée Séverine Ferrer (quelle culture télévisuelle quand même, dis moi que ça t’épate…)

Fin de l’année dernière est sortie un coffret digipack, rassemblant un CD best-of et un dvd. J’ai replongé dans le Louise Attaque de ma mémoire, avec le même plaisir, immuable. La voix de Roussel, les paroles, la musique, un combo qui fonctionne toujours aussi bien !
Je ne me rappelais pas de la chanson Sean Penn, Mitchum, alors je me suis emparé du livret :

Sapé comme un prince
Maverick dans mes rêves
l'exemple unique
Sean Penn Mitchum

Que ma vie m'accorde une trêve...
Que ma vie s'accorde
Que mes nuits débordent de rêves
Que ma vie s'accorde
(Gaëtan Roussel /Louise Attaque)

Ce livret, c’est 24 pages pour retrouver les paroles des chansons et des dessins de Robin Feix, celui qui est à l’origine de l’univers graphique de Louise Attaque.

Les deux titres inédits, Du monde tout autour, et Snark, sont comme deux petites pépites supplémentaires, le cadeau surprise de ces retrouvailles…

Bref, un bel objet, à regarder, et à écouter. Presque quinze ans après, je me rends compte de la claque que c’était, ce groupe, et rien n’a vieilli, tu sais :) sauf moi…
Il n’est pas exclu que je retourne au campus du Tertre, boire un café, avant d’aller trainer au T.U, voir ce qui a changé, si la Maison des Etudiants est toujours là, ce que devient l’horrible bâtiment de la B.U…

En attendant, je t’emmène au vent ?

Site officiel

Page Facebook

Adam et Eve la seconde chance

Le nombre de fois où je me suis épanchée sur mon amour immodéré de Thierry Amiel équivaut à une sorte de déclaration d’amour platonique.  Ça date du jour où je l’ai entendu par hasard interpréter les Mots Bleus de Christophe. Enchantée je fus.  Curieusement, ce n’est pas le genre de chanteur vers qui je serais allé, mais le hasard en avait décidé autrement. Et j’adore son Cœur Sacré, toujours…

Thierry Amiel revient pour un spectacle musical, au sein d’une troupe, menée par la musique de Pascal Obispo, autour des figures mythiques d’Adam et Eve.

En s’inspirant des thèmes qui lui sont chers, Pascal Obispo revisite de manière allégorique l’histoire d’Adam & Eve et leur invente une « seconde chance ».Forts de leur amour, son Adam & son Eve vont se battre pour que naisse un monde nouveau, un monde meilleur. « Adam & Eve » est un grand spectacle musical porté par des chansons d’amour et de révolte, un spectacle d’harmonie, de grâce et d’émotions. Love is the answer.

Le single Ma Bataille tourne pas mal en radio et télé, peut-être l’avez-vous déjà entendu. Il a l’avantage de présenter un peu la troupe, on aperçoit les différents protagonistes en répétition.

Justement, j’ai hâte d’aller admirer sur scène mon cher Thierry Amiel, ainsi que ses compagnons de scènes, dont la charmante Cylia.

 

Cette idée de « recommencer » Adam et Eve, pour raconter l’amour en même temps qu’on raconte le monde, c’est ce qu’a voulu faire Obispo, comme il dit : « C’est une vision d’espoir, un nouveau chemin humaniste. »

Ce sont de bons et jolis sentiments qui sont au cœur de ce spectacle. Au-delà des singles déjà sortie, je suis curieuse de voir quelle mise en scène aura été choisi, quelle ampleur ara été donnée aux costumes, aux effets de scènes, et simplement au talent des chanteurs et danseurs.

J’ai vraiment hâte d’y être et de vous en dire plus, j’aurais la chance d’assister au spectacle très bientôt, début février.

J’imagine dans quel état d’excitation toute cette troupe doit se trouver, à quelques jours, un souffle, de la grande première !

Le spectacle musicale Adam et Eve La Seconde Chance va en effet s’installer au Palais des Sports de Paris à partir de ce 31 janvier, jusqu’au 6 mars 2012. Puis il y aura une tournée, prévue dans toute la France à partir de la rentrée de septembre. On peut retrouver le détail des dates et des villes ici (click).

En attendant, on peut retrouver d’autres anecdotes sur le spectacle, sa genèse, racontée par Pascal Obispo, des photos, et plein d’actu, sur le site officiel Adam et Eve.

Sans oublier la page Facebok qui va bien, et on saura (presque !) tout !

Me reste plus qu’à ramener une photo dédicacée de Thierry et ce sera parfait :)